Séminaire « Richelieu. Histoire du quartier : état des lieux »

Plan du quartier Richelieu © Isabella di Lenardo

Dans le cadre du projet de recherche « Richelieu. Histoire du quartier » conjointement par la Bibliothèque nationale de France, l’Institut national d’histoire de l’art, le Centre allemand d’histoire de l’art, l’École nationale des chartes, les Universités Paris 1 Panthéon-Sorbonne et Sorbonne Université, un séminaire est organisé à destination de tous les publics intéressés.

Le projet de recherche porte sur l’histoire du « quartier » occupé par les institutions, celui du quadrilatère Richelieu étendu, entre Louvre, Opéra et Place des Victoires.

La synergie vivante de ces institutions, dont les ressources documentaires et les services aux publics sont immenses et complémentaires, conforte Richelieu comme véritable acteur de la recherche, proposant un ensemble de compétences et de ressources sans équivalent au monde. Le but de ce projet collectif est moins de définir le périmètre exact du « quartier » que de dessiner les contours d’une géographie culturelle qui concentre au cœur de Paris les lieux du savoir et des arts. En se penchant sur l’histoire de ces espaces dans lesquels les partenaires du projet ont pris leur quartier, il s’agira de contribuer à une histoire des capitales culturelles, tout en réfléchissant à la meilleure manière de rendre visible et accessible cette histoire. Dans un premier temps du projet, les partenaires proposent une série de rencontres sous forme de séminaire pour poser les jalons d’une réflexion commune sur l’histoire architecturale et culturelle du quartier Richelieu, sur les sources disponibles (en particulier à partir des fonds de l’Institut national d’histoire de l’art et de la Bibliothèque nationale de France – sans évidemment oublier les archives qui seront repérées à cette occasion) et leur exploitation.

Comité scientifique

  • Alexandre Gady (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne),
  • Thomas Kirchner (Centre allemand d’histoire de l’art)
  • France Nerlich (Institut national d’histoire de l’art)
  • Gennaro Toscano (Bibliothèque nationale de France)

Programme

  • 5 avril 2019
    Olivier Poncet (École nationale des chartes) : Wall Street sur Seine ? L’attraction de la finance au quartier Richelieu (XVIIe-XIXe siècle)
  • 12 avril 2019 
    Néguine Mathieux (musée du Louvre) : De l’archéologie aux archives : des sources pour un quartier disparu, le quartier du Louvre.
  • 24 mai 2019
    Corinne Le Bitouzé (BnF) : Les collections de mode du département des Estampes et de la photographie de la Bibliothèque nationale de France.

Séminaire d’introduction à l’astronomie et à l’astrologie médiévales

Illustration du Comput de Johannes de Sacrobosco. BnF, Latin 7475, f.33v (BAMGallica)

La Bibliothèque nationale de France co-organise avec le projet ERC ALFA un séminaire hybride consacré à l’astronomie et à l’astrologie médiévales. En trois séances, il se donne pour objectif de couvrir l’essentiel des bases théoriques des deux disciplines, étroitement complémentaires à la fin du Moyen Âge, en partant des manuscrits d’époque. Pour parfaire et illustrer ce cœur de doctrine, une partie de chaque séance sera consacrée à des recherches en cours, envisageant des sources astronomiques et/ou astrologiques par une approche transverse, présentées par des spécialistes de ces disciplines.

Ce séminaire est ouvert à tous mais plus particulièrement destiné à des chercheurs, débutants ou confirmés, souhaitant s’initier à l’astronomie et à l’astrologie médiévales. Une certaine familiarité avec les manuscrits médiévaux, et en particulier des connaissances de base de paléographie, d’ancien français et de latin médiéval sont préférables.

Organisation : Laure Miolo (Observatoire de Paris – SYRTE), Alexandre Tur (BnF, département des Manuscrits), avec la collaboration de Jean-Patrice Boudet et Matthieu Husson.

Jeudi 18 avril

  • 13h30-14h50 : Alexandre Tur, Astronomie ou astrologie ? Le cas des prédictions annuelles du XVe siècle
  • 15h10-18h : Introduction aux mouvements quotidiens ; astronomie et astrologie sphériques (manuscrits BnF Latin 7195, Français 613)

Mardi 25 juin

  • 13h30-14h50 : Richard Kremer, From Tables to Ephemerides: Computational Astronomy in the Service of Astrology from 1340-1474
  • 15h10-18h : Introduction aux phénomènes planétaires et à leurs interprétations astronomiques et astrologiques (manuscrits BnF Français 2078-2079, Français 2013)

Jeudi 10 octobre

  • 13h30-14h50 : Laure Rioust, Pour une approche globale des manuscrits astronomiques et astrologiques : l’apport de l’histoire de l’art
  • 15h10-18h : Introduction aux configurations célestes spécifiques et à leurs horoscopes (manuscrits BnF Français 2078-2079, Français 2013)

Télécharger le programme du séminaireTélécharger

Pour des raisons logistiques, le nombre de places est limité et l’inscription obligatoire à l’adresse : pascale.baudoin@obspm.fr.

Parution : Roman Provincial Coinage Supplement 5

RPC suppl. 5

Un nouveau supplément de la publication de référence sur le monnayage romain Roman provincial coinage vient de paraître.

Auteurs

  • Pere Pau Ripollès Alegre
  • Michel Amandry
  • Jerome Mairat
  • Andrew Burnett
  • Antony Hostein
  • Marguerite Spoerri

Ce 5e supplément aux volumes I, II, III, VII, 1 et IX recensant les monnaies romaines provinciales enrichit le précédent Supplément 5 paru en 2015. Le travail a été dirigé par Pere Pau Rpollès (de l’université de Valence).

Le texte intégral de la parution est accessible à l’adresse : https://rpc.ashmus.ox.ac.uk/supp/rpc-supp-5.pd

Le précédent de Supplément 4 (Volumes I, II, III, VII.1 et IX) était paru en 2017 : https://rpc.ashmus.ox.ac.uk/supp/rpc-supp-4.pdf

Les colloques secrets de Claude Louis-Combet (Orléans & Paris)

11 avril 2019 – Hôtel Dupanloup, Orléans 

10h : Accueil des participants et mot d’ouverture

  • L’écrivain et le plasticien : autoportraits secrets

Présidente de séance : France Marchal-Ninosque

10h15-10h45

  • Héloïse Cabiron (Université de Bourgogne-Franche-Comté) : « Dans le petit atelier » de Claude Louis-Combet : les trois incipits de « Bethsabée »

10h45-11h15

  • Stéphanie Boulard (Georgia institute of technology, Atlanta, USA) : Replis de nuit ou arcane du rêve ? Pour une lecture de l’« adorable effigie » dans « Bethsabée au clair comme à l’obscur »

11h15-11h30 : discussion

  • L’écrivain et le plasticien : rencontre des imaginaires

Présidente de séance : Bahia Dalens

11h45-12h15

  • France Marchal-Ninosque (Université de Bourgogne-Franche-Comté) :
  • Claude Louis-Combet, dadophile et dadolâtre 

12h15 – 12h45

  • Sara Di Santo Prada (inspection académique de la Dordogne) : L’univers de Pierre Bassard narré par la plume louis-combetienne

12h45-13h : discussion

  • La création au secret : une mystique de l’art

Présidente de séance : Aude Bonord

14h45-15h15

  • Alain Romestaing (Université Paris-Descartes) : Cheval de batailles : « La Sœur du petit Hans », de Claude Louis-Combet 

15h15 -15h45

  • Dominique de Courcelles (CNRS) :
  • L’art cinétique de Claude Louis-Combet : le mouvement mystique 

15h45-16h discussion

  • Regards vers un passé oublié

Président de séance : Olivier Wagner

16h-16h30

  • Myriam White-Le Goff (université d’Artois) :
  • Claude Louis-Combet, le Moyen Âge et l’intériorité

16h30-17h

  • Marion de Lencquesaing, (université Aoyama Gakuin de Tokyo, Japon) :
  • Les « territoires de spiritualité » publiés par Claude Louis-Combet pour la collection Atopia
  • 17h15-18h Entretien avec l’auteur animé par Aude Bonord (université d’Orléans) 

12 avril 2019 : après-midi d’hommage à la Bibliothèque nationale de France, 58 rue de Richelieu, Paris 2e

– 13h45 : accueil des participants dans le salon d’honneur du site Richelieu de la Bibliothèque nationale de France

– 14h : table ronde (salle Emilie du Châtelet) animée par Dominique de Courcelles avec Jean-Claude Terrier, Martial Hamon et Elizabeth Prouvost autour de l’auteur

– 15h45-16h30 : lecture de passages de Bethsabée, au clair comme à l’obscur de Claude Louis-Combet par Thierry Vu-Huu, comédien

Comité scientifique

  • Marie-Hélène Boblet (Professeur de littérature française à l’université de Caen)
  • Marie-Odile Germain (Conservateur honoraire de la Bibliothèque nationale de France)
  • France Marchal-Ninosque (Professeur de littérature française à l’université de Bourgogne-Franche-Comté)
  • François Trémolières, (Professeur de littérature française à l’université de Rennes 2)
  • Myriam Watthee-Delmotte (directrice de recherches du FNRS, professeur de littérature française à l’Université catholique de Louvain et membre de l’Académie royale de Belgique)

Informations pratiques

Le mariage sous l’Ancien Régime

Le Carnet de la recherche à la Bibliothèque nationale de France se propose de recenser des ressources issues de programmes de recherche portant sur des collections de la bibliothèque.

Titre

Le mariage sous l’Ancien Régime

Pays

Canada

Auteur(s)

Description

URL

https://mariage.uvic.ca

À noter

  • L’outil donne accès à des estampes de la BnF  : https://mariage.uvic.ca/toc_gravure.html
  • Chaque image fait l’objet d’une indexation originale car encore rare dans les humanités numériques puisqu’elles ont été balisées en XML-TEI à l’aide du logiciel Image Markup Tool. Des mots-clefs ont été ajoutés par zones de l’image, ainsi qu’une transcription de la lettre et une restitution en français moderne.

Journée d’étude : Naissance et diffusion du roman anglophone en France

Cette journée d’étude vise à croiser les professionnels de la littérature anglophone et des bibliothèques, qui disposent de fonds importants ou spécifiques dans ce domaine. Elle permettra de valoriser les collections patrimoniales de la BnF et d’appréhender le paysage national autour du patrimoine culturel et littéraire anglophone. Un public varié, composé d’étudiants, de bibliothécaires, de chercheurs, de documentalistes et d’amateurs sera convié autour d’interventions d’experts, de démonstrations (Gallica, CCFr) et de questionnements sur la naissance et la diffusion du roman anglophone en France, ainsi que sur le signalement, l’histoire et la numérisation de certains fonds.

La littérature américaine est surtout connue pour ses récits d’exploration et de colonisation, ses traités, ses sermons teintés de théologie et pour l’exaltation de ses vertus républicaines au XVIIIe siècle. Or si l’on revient sur les premières formes de romans américains, on y découvre des récits autour de la nouvelle nation des États-Unis dans un contexte de développement d’une industrie du livre encore hésitante. Tandis qu’en Angleterre, Daniel Defoe inaugure le roman à portée morale avec Robinson Crusoë (1719) et Moll Flanders (1722), l’américain Charles Brockden Brown offre, quelques années plus tard, une nouvelle liberté au roman gothique américain avec Wieland ; or, The Transformation : An American Tale (1798), explorant l’ambiguïté du réel. Du début du XVIIIe siècle jusqu’à la période victorienne, le roman anglophone va connaître de multiples évolutions : narrations s’apparentant aux récits d’exploration, écriture didactique, témoignages sur l’expérience de l’esclavage, aventures rocambolesques ou frissons gothiques… De nombreux pionniers de ce genre nouveau restent encore obscurs. Il s’agira de les découvrir ou de les relire à l’éclairage des regards contemporains.

Parallèlement à ces évocations d’un genre littéraire qui a connu de profondes mutations au cours des siècles, cette journée d’étude permettra de découvrir des fonds en littérature anglophone dont les provenances et les histoires sont très diverses, permettant de comprendre les modalités de diffusion du roman anglophone en France. L’exemple de la Bibliothèque de Saint Omer, qui conserve des fonds en littérature anglaise du IXè au XIXè siècle, issus d’un collège de Jésuites anglais et qui a également bénéficié d’un don de livres contemporains (XIXè-XXè siècle) par le Comité Canadien pour la reconstruction dans les années 1940, permettra d’aborder un volet de l’histoire de ces fonds anglophones en France. Cette cession sera complétée par une présentation dynamique de fonds et d’éditions anglophones anciennes, recensés et signalés dans le Catalogue Collectif de France, un portail qui permet de localiser sur tout le territoire des collections parfois uniques.

Dans un second temps, l’après-midi proposera de découvrir l’histoire et l’actualité de bibliothèques américaines, irlandaises et anglophones à Paris et en région. Fondée en 1920, l’American Library in Paris témoigne de la volonté des États-Unis d’envoyer des livres aux soldats américains à la fin de la Première Guerre mondiale et de fournir aux lecteurs en France le meilleur de la littérature et de la culture américaine. Aujourd’hui, la Bibliothèque Américaine de Paris est la plus grande bibliothèque de prêt d’ouvrages en langue anglaise en Europe, avec un programme culturel très dense.

Fortement liée à l’histoire de l’American Library in Paris, la Bibliothèque anglophone d’Angers touche un public varié d’étudiants et d’universitaires mais aussi d’enfants et d’adultes et a développé un fonds documentaire en langue anglaise disponible sur tout le département de Maine-et-Loire avec de nombreuses actualités culturelles.

Enfin, la bibliothèque patrimoniale du Centre Culturel irlandais de Paris date de 1775, avec la fondation d’un Collège des irlandais. Regroupant des ouvrages en théologie, philosophie, géographie et histoire allant du XVè au XIXè siècle, elle offre une bibliothèque numérique en ligne permettant d’admirer des manuscrits enluminés, l’Histoire des rois d’Angleterre (1500) et des trésors patrimoniaux. Quant à la médiathèque, elle propose plus de 8000 documents en anglais et de nombreuses activités, notamment des résidences d’auteurs ou d’artistes irlandais.

À l’issue de cette cession, des trésors en littérature anglophone numérisés seront présentés afin de découvrir des ouvrages précieux conservés à la Réserve des livres rares de la Bibliothèque nationale de France. 

Programme

Matinée animée par Marie-Françoise Cachin, Professeur émérite à l’université Paris VII-Denis Diderot, spécialiste de littérature britannique (époque victorienne), et de traduction littéraire.

  • Isabelle Bour, professeur d’études anglaises du XVIIIe siècle à la Sorbonne Nouvelle.

« Quel roman est né en Angleterre au début du XVIIIe siècle ? »

  • Nathalie Collé, Maître de conférence, Université de Lorraine.

« Le roman anglophone entre l’Angleterre et la France au XVIIIe siècle : place et rôle de l’illustration dans la diffusion et la réception de quelques œuvres de Defoe, Fielding, Smollett et Sterne »

  • Michael Roy, Maître de conférence, Paris Nanterre.

« L’esclavage aux États-Unis, sous toutes ses faces, avec toutes ses douleurs » : le roman antiesclavagiste américain en France dans les années 1850

  • Jean-Didier Wagneur, BnF

« Le rire anglo-saxon fin de siècle »

Après-midi animée par Isabelle Le Pape, chargée de collection en littérature anglophone, modératrice

1 Histoire et signalement de fonds anglophones en France

  • Remy Cordonnier : responsable des fonds anciens de la bibliothèque d’agglomération du Pays de Saint-Omer, en fonction depuis novembre 2011. Docteur en histoire de l’art, chercheur associé de l’Institut de recherches histories du septentrion (Université de Lille), et de l’institut d’études médiévales de L’université nouvelle de Lisbonne.

« Des jésuites à l’UNESCO : le pourquoi du fonds anglais de la BAPSO. »

Résumé : La redécouverte, il y a une dizaine d’années, de liens prestigieux entre Saint-Omer et le monde anglo-américain, a entrainé toute les acteurs culturels de l’agglomération à explorer et à exploiter cette veine patrimoniale. La bibliothèque n’était pas en reste et c’est ainsi que furent « redécouvert » les fonds d’origine anglaise de la BAPSO, et que furent révélés leurs trésors.

  • Alexandre Faye (BnF/DSR/DCP/CCF) : signalement et présentation d’une sélection de fonds sur le CCFr

2 Diffusion d’ouvrages américains et irlandais en France

  • Jeffrey Hawkins, director of the American Library in Paris
  • Phoebe Marshall-Raimbeau, Director, English-language Library in Angers, Bibliothèque Anglophone.

« Le Fabuleux Destin de la Bibliothèque Anglophone d’Angers : 25 ans de développement d’une petite bibliothèque qui aime se présenter comme « The little library with a big attitude ».

  • Carole Jacquet, Responsable des ressources documentaires, Centre Culturel Irlandais.

« Les collections du Centre Culturel Irlandais »

  • Stéphane Lecouteux, Bibliothèque d’Avranches.

3 Trésors de littérature anglophone

  • Jean-Marc Châtelain, directeur de la Réserve des livres rares, BnF, présentation de trésors en littérature anglaise et américaine numérisés Suivi d’une table-ronde 

Informations pratiques

Parution : Le style de la science

Alors que les émissions de vulgarisation scientifique se multiplient, la Revue de la BnF s’interroge sur le « style de la science » : comment formule-t-elle ses résultats tant auprès des chercheurs que du grand public, comment produire un discours scientifique et pour qui ?


Revue de la BnF, n° 58

Sous la direction de Joëlle Le Marec, Marie Boissière et Alain Carou

Tout travail de connaissance passe nécessairement par la production d’un discours. Ce numéro s’interroge sur le style de la science – ou sur son absence revendiquée –, sur la manière dont elle formule ses résultats auprès du grand public et de la communauté des chercheurs.

Vulgarisation, communication, valorisation

Jean-Marc Lévy-Leblond revient sur l’opposition traditionnelle entre monde savant et monde profane à travers le cliché du savant distrait, aux savoirs inaccessibles…

L’opposition entre savant et profane, scientifique et littéraire, correspond toutefois plus à une frontière théorique, historique et institutionnelle, qu’à la réalité des pratiques du savoir, selon Yves Jeanneret. Les sciences, s’exprimant principalement sous forme de textes, produisent elles-mêmes de la littérature, également traversée par l’imaginaire et la rhétorique.

Baudouin Jurdant, spécialiste des questions de vulgarisation scientifique, insiste quant à lui sur la nécessité de « parler la science » : si la science est avant tout écrite (accédant par là même au statut de vérité objective et universelle), elle se doit d’être constamment discutée au sein d’une communauté plus large que celle des spécialistes…

L’écriture scientifique comme production culturelle/littéraire

L’écriture scientifique emprunte-t-elle à la littérature ? Certains objets d’étude nous forcent à penser au-delà d’un simple dualisme entre science et fiction, telle la sphère de Dyson, mégastructure bâtie autour d’une étoile, jamais observée à ce jour, traitée aussi bien dans des articles d’astrophysique que des romans de science-fiction.

Thierry Hoquet constate que le XVIIIe siècle a vu s’opposer deux manières d’écrire l’histoire naturelle : l’extrême concision de Linné et la grandiloquence de Buffon. On aurait tôt fait d’en conclure que l’un serait plus rigoureusement scientifique et l’autre plus littéraire. Leur différence de styles nous renseigne davantage sur le type de public et de science visés par chacun des auteurs, interrogeant par là-même l’idéal d' »objectivité » de la science.

L’activité scientifique comme acte de « création »

Dans tout projet intellectuel, selon Jean-François Bert, rien n’est anodin, brouillons, lettres, fiches, marginalia… L’étude de ces traces nous révèle comment le savant travaille, mettent en évidence des styles et des modes opératoires personnels. De même, les carnets de thèse en ligne, nouveaux lieux d’expression et de réflexion individuelles pour les doctorants, font émerger des manières différentes d’écrire la science, à la première personne…

Les sciences et les arts

Un entretien inédit avec Jacques Réda autour de sa Physique amusante nous éclaire sur son choix d’écrire à propos de la physique contemporaine, dans la longue tradition de la poésie scientifique.

Alice Leroy retrace quant à elle l’histoire du docteur Jean Comandon, dont l’ambition fut de filmer la science. Ses films microcinématographiques, réalisés en laboratoire, se redécouvrent aujourd’hui tant pour leur qualité scientifique qu’esthétique. Sans jamais renoncer à la valeur didactique de ses images, il en reconnaissait aussi l’enchantement singulier…

Représentations scientifiques graphiques

Didactisme et enchantement, c’est également ce que vise le courant merveilleux-scientifique, qui se développe au tournant du XXe siècle dans la presse de vulgarisation, empruntant aux motifs du conte de fées. La représentation graphique spécifique au traité d’anatomie que nous révèle Elsa Tadier, illustre parfaitement ce dilemme entre les savoirs et leur nécessaire diffusion sous la forme de discours.

Rubriques

  • « Autour d’une œuvre » consacrée à la Somme rural de Jean Boutillier
  • La « Découverte » de la collection de photographie japonaise contemporaine de la Bibliothèque nationale de France
  • Une « Galerie » autour des lettres illustrées de Paul Morand à son épouse Hélène
  • La rubrique « Insolite » raconte l’histoire mystérieuse des momies de la Bibliothèque nationale de France
  • Une nouvelle rubrique « Résidences » fait place aux observations de l’écrivain Thomas Clerc, « lecteur-imposteur » à la Bibliothèque

Informations pratiques

  • Parution : 14 mars 2019
  • Broché, 176 pages, 120 illustrations, 17 x 24 cm
  • ISBN/EAN : 978-2-7177-2795-1 / 9782717727951
  • Editeur : BnF Éditions
  • Distributeur : Interforum
  • Disponibilité : Disponible

Rencontre internationale Bibliothèques d’orient

De Paris à Jérusalem… Itinéraire numérique dans les mémoires et les savoirs du Moyen-Orient. La rencontre internationale du vendredi 22 mars 2019 donnera la parole aux acteurs du projet Bibliothèques d’Orient et à ses utilisateurs.

Bibliothèques d’Orient rend accessible en ligne un corpus exceptionnel de près de 10 000 documents remarquables, reflétant la richesse du patrimoine documentaire d’une région à l’histoire plurimillénaire. 

Cet événement s’adresse à toutes celles et à tous ceux qui s’intéressent à la Méditerranée orientale, son histoire, ses peuples, ses religions ; en particulier aux bibliothécaires, chercheurs, enseignants et étudiants.

Il se déroule en 2 temps :

Un séminaire international sera l’occasion de découvrir des collections documentaires et iconographiques peu ou pas connues, avec la complicité d’Edhem Eldem, historien, professeur au Collège de France et à l’Université de Boğaziçi (Istanbul) avec lequel des chercheurs français et étrangers partageront leurs découvertes.

Une performance théâtrale créée pour l’occasion poursuivra la découverte de Bibliothèques d’Orient. Elle a été conçue par le comédien Emilien Diard-Detœuf, formé au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique et qui a notamment joué à diverses reprises sous la direction d’Olivier Py en Avignon et à Paris.

PROGRAMME DU SÉMINAIRE INTERNATIONAL

14h00 – Accueil et inscription

14h30 – Allocutions d’ouverture

  • Laurence Engel, présidente de la BnF
  • Edhem Eldem, historien, professeur au Collège de France et à l’Université de Boğaziçi, Istanbul

14h50 – Parcours guidé à travers le site Bibliothèques d’Orient

Un parcours filmé et en images, avec Françoise Hours, responsable scientifique du site, cheffe du service des Littératures du monde à la BnF

15h15 – Découvrir des collections inédites

Les partenaires du projet invitent à une découverte des collections exceptionnelles et méconnues conservées dans leurs bibliothèques et désormais accessibles dans Bibliothèques d’Orient.

Modération : Jean-Jacques Pérennès, directeur de l’École biblique et archéologique française, Jérusalem.

Participants :

  • Charles Personnaz, auteur d’un rapport ayant notamment comme but de renforcer l’action de la France dans la protection du patrimoine du Moyen-Orient
  • René-Vincent Guérin du Grandlaunay, directeur de la bibliothèque de l’Institut dominicain d’études orientales, Le Caire
  • Marie-Françoise Pape, directrice des bibliothèques, Institut catholique, Paris
  • Jean-François Pérouse, ancien directeur de l’Institut français d’études anatoliennes, Istanbul
  • Lorans Baruh,  directrice associée de la recherche et des programmes à SALT Galata, Istanbul
  • André Binggeli, responsable de la section grecque et de l’Orient chrétien à l’Institut de recherche et d’histoire des textes  (IRHT), Paris

16h45 – Rassembler des sources pour une histoire connectée

Des chercheurs français et étrangers débattront des possibilités comme des difficultés générées par les ressources numérisées dans les sciences sociales et les humanités. Ils questionneront  l’usage d’un site comme Bibliothèques d’Orient en se plaçant du point de vue des utilisateurs.

Modération : Edhem Eldem, historien, professeur au Collège de France et à l’Université de Boğaziçi, Istanbul.

Participants :

  • James Barr, chercheur invité au King’s College de Londres
  • Frédéric Hitzel, historien de l’art et de la culture ottomans, chargé de recherche au CNRS, Paris
  • Vanessa Desclaux, égyptologue, chargée de collections en préhistoire, histoire ancienne et archéologie à la BnF, Paris
  • Marc Aymes, historien de l’Empire ottoman, chargé de recherche au CNRS, directeur du Centre d’Études Turques, Ottomanes, Balkaniques et Centrasiatiques (CETOBaC), Paris

LECTURE THÉÂTRALISÉE

19h00 – SPECTACLE «De Paris à Jérusalem…»

Conçu et réalisé par Emilien Diard-Detœuf.

Interprété par :

  • Emilien Diard-Detœuf (metteur en scène et comédien)
  • Sophie Guibard (comédienne)
  • Simon Veyre (musicien)

Mot de l’auteur :

«Châteaubriand a traversé l’Europe, est entré en Asie, en chemin s’est arrêté en Grèce, et a fini par trouver Jérusalem. De retour en France, il a tiré de ce voyage un Itinéraire de Paris à Jérusalem, dont le succès immédiat fut si grand qu’on le rebaptisa tout simplement « L’Itinéraire ». Nous sommes en 1806 : une légende littéraire est née, et avec elle tout un imaginaire de l’Orient que les générations futures n’auront de cesse d’alimenter jusqu’au milieu du XXe siècle. Le récit de voyage de Chateaubriand se veut exhaustif, rigoureux, mais il en émane une sensibilité qu’il ne peut éteindre.

Dans un décor de bibliothèque, deux interprètes et un musicien refont le chemin de Paris à Jérusalem, au gré des documents qui peuplent les Bibliothèques d’Orient. La première traduction des Mille et une Nuits, les récits de Pierre Loti, de Nerval et de Flaubert, mais aussi les déclarations de Napoléon… constituent la matière première de notre spectacle. Pour retrouver la spontanéité et l’exaltation d’une recherche documentaire, nous ferons l’anatomie d’une bibliothèque. Qu’avons-nous vu de l’Orient depuis que nous le regardons ?»

INFOS PRATIQUES ET INSCRIPTION

CONTACT

  • Délégation aux Relations Internationales
  • Sabrina Bondoux, assistante chargée de l’événementiel
  • Téléphone : 33(0) 1 53 79 59 10

Les démocraties à l’épreuve de l’infox

Désinformation, mensonge, canular, propagande, les « fausses nouvelles » sont légion. Afin de lutter contre cette menace remise au goût du jour sous l’appellation de « fake news » ou d’« infox », la BnF et l’INA proposent une journée de réflexion le mercredi 20 mars 2019, durant la Semaine de la presse à l’école.


Les démocraties à l’épreuve des infox

Comment se fabriquent les fausses nouvelles ? Comment circulent-elles ? Comment lutter contre ? Ces questions constituent les trois temps forts de ce colloque qui rassemblera historiens, sociologues, juristes, journalistes, spécialistes de l’éducation, bibliothécaires… Les deux institutions, fortes de leur expertise sur l’histoire de l’information, participent ainsi aux débats qui traversent la société française en les mettant en perspective, grâce aux documents et oeuvres du patrimoine.

La « fausse nouvelle » ne date pas d’hier. L’infox est un phénomène ancien, servi aujourd’hui par des technologies nouvelles. Si elle court les rues au XVIIIe siècle, si elle « infecte » le journal au XIXe, elle se propage à présent sur les réseaux sociaux avec une vitesse inédite et des effets redoutables. Instantanéité de diffusion, élargissement du nombre de personnes concernées, efficacité de ces « faits alternatifs » qui discréditent les versions « officielles », instrumentalisation aux fins de désinformation ou de déstabilisation : l’âge du web a bousculé en profondeur l’écosystème de l’information.

Programme

9h15 Ouverture
Laurence Engel, présidente de la BnF, Laurent Vallet, président de l’Ina et Martin Ajdari, DGMIC (direction générale des médias et des industries culturelles)

9h45 Keynote speech 
Sommes-nous crédules ? par Gérald Bronner, sociologue professeur à l’université Paris Diderot et membre de l’Académie nationale de médecine et de l’Académie des technologies

10h – 11h45
La fabrique des « fausses nouvelles »
-10h00 – 10h45 Débat : fake news, business ou idéologie ? avec Sylvain Bourmeau, EHESS et Jean-Baptiste Jeangène-Vilmer, IRSEM

-10h45 – 11h15 Zoom : les fermes de Fake news par Craig Silverman, BuzzFeed News

-11h15 – 11h45 Zoom : Énoncé faux, effet de l’énoncé par Arnaud Esquerre, sociologue, chargé de recherche au Cnrs, directeur de l’IRIS (Ehess-Cnrs-inserm-Paris 13)

11h45 – 12h45
La circulation des « fausses nouvelles »
-11h45 – 12 h15 Zoom : détecter les fausses nouvelles par Denis Teyssou, responsable éditorial du Medialab de l’AFP (projets européens InVID et WeVerify)

-12h15 – 12h45 Zoom : Les circuits de la désinformation dans l’espace public numérique par Dominique Cardon , directeur du Médialab deSciences Po

14h30 – 19h
La lutte contre les « fausses nouvelles »

-14h30 – 15h 15 Débat : comment les nations réagissent-elles à la fausse nouvelle ? avec Anais GinoriLa RepubblicaRachel Donadio,The AtlanticPierre Haski, France Inter
et Adam NossiterNew York times

-15h15 – 15h45 Débat : comment étudier la circulation des fausses nouvelles ? par Nicolas Hervé, Ina et Julia Cagé, Sciences Po

-15h45 – 17h00 Débat : le fact-cheking est-il la solution ? Est-il possible de lutter en « amont » de la fausse nouvelle sans courir le risque d’encourager une forme de censure ? avecEstelle Cognacq, Agence France Info, Laurent Bigot, école de journalisme de Tours, Christophe Deloire, secrétaire général de Reporters Sans Frontières, Samuel LaurentLes décodeurs/ le Monde et Philippe Mezzasalma, BnF -« atelier recherche des sources » 

-17h00 – 17h30 Débat : le droit contre les « fausses nouvelles », avec Géraldine Muhlmann, Panthéon Assas Sorbonne et Bruno Studer , commission des affaires culturelles de l’Assemblée Nationale

-17h30 – 18h45 Table ronde : infox globalisée : nécessité d’une coopération pour une éducation aux médias et à l’information sans frontières ? avec Kathryn Hill, directrice Habilos médias – Canada, Line Pagé, représentante de la Fédération professionnelle des journalistes du Québec,Animée par Serge Barbet, directeur du CLEMI, avec Anne Kerloc’h, rédactrice en chef de 20 MinutesKathryn Hill, directrice Habilos médias – Canada, Line Pagé, représentante de la Fédération professionnelle des journalistes du Québec, Christian Georges de la conférence intercantonale de l’instruction publique de la Suisse romande et du Tessin et Patrick Verniers, président du Conseil supérieur de l’éducation aux médias –Belgique 

18h45 Conférence de clôture : comment la post-vérité a ébranlé notre monde commun ? par Myriam Revault d’Allonnes, philosophe

À l’issue de cette journée, Christian Cappe, fondateur et président de l’UNION Francophone présentera le palmarès du prix 2019 des jeunes créatifs francophones mobilisés sur le thème Stop aux infox ! Projet conçu par la Délégation générale à la langue française et aux langues de France et l’UNION Francophone

Informations pratiques

  • Bibliothèque nationale de France, site François-Mitterrand
  • 20 Mars, 9h15 – 19h
  • Entrée libre 

En partenariat avec l’Institut d’études politiques, l’INA, Medialab et le CLEMI. En coproduction avec l’INA.


Les démocraties à l’épreuve des infox

L’INA met ses capacités de recherche et d’innovation au service de la lutte conre les infox

La détection des fausses nouvelles requiert une connaissance globale de l’écosystème de l’information, que développe l’INA à travers ses activités de recherche pluridisciplinaires dans le domaine des techniques audiovisuelles et numériques et des sciences humaines et sociales. À travers son projet « Knew Safe », l’INA propose ainsi d’étendre le décryptage d’importants volumes de données transmédia à la fourniture d’indices contextuels permettant de mieux caractériser une information et d’apporter une compréhension augmentée des phénomènes de création, de relais et de reprise des infox. En outre, en privilégiant le temps long de l’analyse, inaglobal.fr, site de référence pour l’analyse des médias qui devient, en mars, La Revue des médias (larevuedesmedias.ina.fr), invite à une meilleure compréhension des grands enjeux contemporains.

La Bibliothèque nationale de France lutte contre l’infox

La BnF ne cesse d’améliorer les outils qui permettent aux chercheurs d’identifier l’information pertinente. Ne parle-t-on pas en bibliothèque de fichiers d’autorités, d’autorités-matière ? La BnF est l’un de ces lieux-référence.

  • La Bibliothèque prend sa part dans la lutte contre l’infox :
  • Le site de presse Rétronews a réalisé, en partenariat avec France Télévisions une exposition et une série de vidéos autour de la production de l’information
  • Lancement de nouveaux ateliers pédagogiques et d’une exposition sur affiches
  • La journée d’étude du 20 mars 2019 autour de ces questions.

Colloque « Etre éditeur en France au XIXe siècle »

DEF19

Programme

Jeudi 4 avril

9h30 Accueil

10h Jean-Yves Mollier (UVSQ) : Introduction générale du colloque

Session 1. Se lancer et prospérer dans l’édition Présidence : Jean-Yves Mollier, UVSQ

10h25 Véronique Sarrazin (Univ. d’Angers) – Pourquoi et comment se lancer dans l’édition quand on domine le marché de l’imprimerie-librairie à l’échelle locale ? Les Degouy à Saumur, 1797-1830

10h50 Alice de Bremond d’Ars (École nationale des Chartes) – Eugène Renduel, les débuts d’un éditeur romantique

11h15 Stéphane Roy (Carleton University, Canada) – Jules Basset, figure méconnue de l’écosystème de l’édition au xixe siècle

Session 2. Développer des réseaux internationaux Présidence : Viera Rebolledo-Dhuin, UVSQ

13h45 Lucia Granja (Université de Saõ Paulo) – Baptiste-Louis Garnier, entre Rio et Paris

14h10 Ana Peñas Ruiz (Université Complutense de Madrid) –Être femme, éditrice et porter un nom français en Espagne au xixe siècle : le cas de Catherine-Clémentine Denné-Schmitz

Session 3. Éditer à l’ère de la photographie Présidence : Anne-Sophie Aguilar, Univ. Paris Nanterre

15h10 Marie-Eve Bouillon et Sylvie Le Goëdec (Archives nationales) – Éditeurs photographes et collaborations institutionnelles au tournant du XXe siècle : l’exemple des Archives nationales

15h35 Laureline Meizel (Université Paris Nanterre/HiCSA) – Mesurer le devenir-éditeur des photograveurs, interroger le devenir-image de l’édition : le cas des frères Berthaud (1867-1908)

Table ronde. Deux projets de dictionnaires des éditeurs Discutant : Jean-Dominique Mellot, Bibliothèque nationale de France

16h20Pura Fernández (Centro de Ciencias Humanas y sociales, Madrid) et Viera Rebolledo-Dhuin (Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines) – Dialogue entre DEF19 et Editores y Editoriales Iberoamericanos (ss. XIX-XXI) 

Vendredi 5 avril

Session 4 : Éditer la musique : enjeux et archives Présidence : Patricia Sorel, Univ. Paris Nanterre

9h30 Jean-François Botrel (Université Rennes-2) – Trois éditeurs de musique parisiens et un chansonnier breton autour de 1900

9h55 Marie-Ange Multrier-Fortin (éditions Musicales Fortin-Armiane) – Présentation des archives des Éditions musicales Fortin

Session 5 : Éditer pour des marchés spécifiques Présidence : Marie-Claire Boscq, UVSQ

10h55 Sophie Defrance (British Library) – Quelques acteurs de l’édition pour l’éducation secondaire des jeunes filles et leurs réseaux

11h20 Constance de Courrèges d’Agnos (Service historique de la Défense) – L’édition militaire au travers de deux portraits : les maisons Corréard (Paris) et Verronnais (Metz)

11h45 Flavien Bertran de Balanda (Sorbonne-Universités/CRH19) – Émile Babeuf (1785-1842), un Nain tricolore à l’assaut de la légitimité

Informations pratiques

  • Quand ? 4 et 5 avril 2019
  • Où ? Archives nationales (Pierrefitte-sur-Seine)
  • Comment ? Entrée libre dans la limite des places disponibles
  • Qui ? Organisé dans le cadre du projet ANR DEF19 (Dictionnaire des éditeurs français du XIXe siècle).

Les Rencontres Gallica : « La paix en Europe au XIXe siècle »

https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b10209569q/f1.itemEurope (L’) pour et par le peuple. Votez tous le 24 novembre pour les Etats-Unis d’Europe

« L’Europe n’a pas été faite, nous avons eu la guerre. »
Robert Schuman tirait ainsi les leçons du passé, dans sa déclaration du 9 mai 1950, texte fondateur de la construction européenne. Un des objectifs, sinon l’objectif, mis en avant par les pères fondateurs de l’Europe était, en effet, l’instauration d’une paix pérenne. Cette idée d’une pacification par l’unification politique de l’Europe n’est pas récente. Gallica, la Bibliothèque numérique de la BnF et de ses partenaires, peut nous permettre d’historiciser le sujet. Elle contient plusieurs projets porteurs de cette idée, datant du Moyen Age à l’époque contemporaine. L’un des textes les plus marquants est le discours d’ouverture du Congrès de la paix prononcé par Victor Hugo en 1849, et dans lequel il appelle de ses voeux la constitution d’« États-Unis d’Europe ». Le rapport des Européens à la paix au XIXe siècle paraît particulièrement intéressant à étudier. Ce siècle qui s’ouvre avec les guerres de la Révolution et de l’Empire, est à la fois celui du « concert européen », de l’émergence de mouvements pacifistes, et de l’exacerbation des nationalismes, qui rendront l’éclatement de la Grande guerre inéluctable. La Société des nations, les communautés et l’Union européennes, mais aussi l’Organisation des Nations unies, ne voient pas le jour ex nihilo au XXe siècle. Elles trouvent leurs racines dans l’histoire des idées des siècles précédents. Cherchons donc les origines de l’Europe à travers ce XIXe siècle contrasté…

Intervenants

  • Hélène Raymond, Coordinatrice de la numérisation au département Droit, Économie, Politique
  • Stéphanie Tonnerre-Seychelles, chargée de collections en science politique et de valorisation en droit et en science politique.

Informations pratiques

  • Bibliothèque nationale de France, site François-Mitterrand, salle 70
  • Entrée libre dans la limite des places disponibles
  • Mardi 12 Mars, 17h30 – 18h30

Colloque « Le rayonnement des arts au Moyen âge. Réflexions autour du Ms. Aquitain, Paris, BnF Latin 1139 »

Programme

Mardi 19 mars (BnF — Richelieu)

16h30 Accueil des participants
17h00-18h00 James Grier (University of Western Ontario)
The Music Scribe of Paris, Bibliothèque nationale de France, MS latin 1139: Melodic Variants and a Musical Personality

Produced around 1100, the earliest section of Paris, Bibliothèque nationale de France, MS latin (hereafter Pa) 1139, f. 32-118, stands out as the largest collection in the earliest layer of Aquitanian uersaria, that is, music manuscripts that preserve the Aquitanian repertory of lyric song commonly known as uersus. Only the earliest portions of Pa 3719 rival it in age. But these libelli comprise only a single gathering each and so are significantly smaller than Pa 1139 and transmit a correspondingly more limited repertory. Furthermore, in Pa 1139, rubrics introduce many pieces, along with decorated initials, and internal sections within pieces receive red initials. In comparison with its contemporaries, therefore, Pa 1139 presents a much more polished and formal appearance. Its owner clearly valued it as an important part of his music library.

The music scribe exhibited a clear command of the Aquitanian notation that, by the time he worked on Pa 1139, musicians had used for some 200 years. Comparison of his neumations with those of other Aquitanian scribes who copied the same pieces, both contemporary and later in the twelfth century, show that he cultivated musical idiosyncrasies that indicate aspects of his musical personality. His approach to embellishment, especially through the addition of appoggiature to cadences, reveals a distinctive approach to the melodic vocabulary of this repertory. His practice also indicates a subtle shift in the function of musical notation as it was employed for the uersus repertory, from preserving stable forms of liturgical melodies to recording distinctive versions of the melodies of this body of lyric song. Codex Pa 1139, therefore, comprises a personal document that presents the repertory and melodic versions of an Aquitanian musician from the turn of the twelfth century who was exploiting the genre of lyric song to express himself on sacred and secular subjects and the technology of musical notation to preserve his idiosyncratic versions of those songs.

18h00-18h30 Charlotte Denoël (Centre Jean Mabillon, Paris) Présentation des manuscrits aquitains de la BnF
18h30 Exposition des manuscrits en salle de lecture

(sur inscription dans la limite des places disponibles)

Mercredi 20 mars (IRHT — Paris)

Session 1 : Éditer Latin 1139

présidée par James Grier (University of Western Ontario)

9h-11h David Catalunya, Kelly Landerkin, Konstantin Voigt, Hanna Zühlke (Universität Würzburg)
Codex and Genre-Crosslinks: Towards a Complete Source Edition of the Oldest Corpus of Paris latin 1139

Corpus monodicum is currently preparing a complete “source edition” of the oldest section of the manuscript Paris, BnF, latin 1139. The proposed panel will discuss the methodological demands of this editorial project (codicology, paleography, philology, musical analysis) and explore the implications of this new editorial approach for the understanding of the different repertoires the manuscript transmits:

David Catalunya’s codicological study shows that the earliest section of Paris, BnF, latin 1139 was conceived as a unitary, well planned codex. Building on this observation, Kelly Landerkin and Konstantin Voigt showcase some of the crosslinks that occur between different musical and textual genres copied in different sections of the manuscript. The correspondences found between songs and sequences for example shed new light on the early history of Aquitanian polyphony, the similarities between songs and plays question the strict distinctions set up by modern genre concepts. Hanna Zühlke will deal with the later concordances of the songs from Paris, BnF, latin 1139, asking what the transmission profile of these pieces tells about the localization of the manuscript.

By the time of the conference, the edition will be completed, but not yet printed. Thus, the panel hopes to provoke an intense feedback, in order to integrate the expertise assembled at the conference into the first complete edition of this outstanding manuscript.

Session 2 : Les jeux liturgiques

présidée par Susan Rankin (University of Cambridge)

11h15-12h00 Michael L. Norton (James Madison University, Harrisonburg) 
The Problem of Genre and the ‘Dramas’ of Paris BnF latin 1139

In 1741, l’Abbé Jean Lebeuf first called attention to the “tragedies en rimes latines” found in Paris, BnF, latin 1139. His framing of these texts as dramas adhered over time, and after two centuries and more, these dramatic texts continue to be treated as theatrical works, and in particular, as liturgical dramas. While sanguine about the theatrical nature of these texts, scholars have not always agreed on what these texts actually represented. Lebeuf himself referred only the Ordo Prophetarum that concluded the complex of dramatic texts. The edition provided by Raynouard in 1817, on the other hand, treated the entire complex (Quem queritisSponsus, and Ordo Prophetarum in most contemporary renderings) as a singular “mystère des vierges sages et des vierges folles”, while excluding the text of the Ordo Prophetarum in the edition itself. And in their edition of 1839, Monmerqué and Michel provided the complete text of the dramatic complex under the title “Les vierges sages et les vierges folles.” Charles Magnin, though, saw this differently. In his Sorbonne lectures of 1834–1835, Magnin argued that there was not just the single mystery recognized by his peers, but rather three: two complete mysteries, one wholly in Latin (Quem queritis) and the second mixing Latin with vernacular (Sponsus) along with a third fragment totally in Latin (Ordo Prophetarum). In addition, he noted a dramatic office for the feast of Holy Innocents (Lamentatio Rachelis) earlier in the same manuscript. While Magnin’s division was accepted by most subsequent critics, Carol Symes recently challenged the orthodox view, arguing as had Magnin’s predecessors that the “plays” of Paris, BnF, latin 1139 should be regarded in the singular rather than in the plural.

The so-called dramas of Paris, BnF, latin 1139 are thus enigmatic on at least two levels. First, how many dramatic texts are actually preserved within the manuscript? One? Two? Or four? What do the placements of these texts within the manuscript suggest? What can we glean from their textual and melodic settings? How are these internally structured? And how do these textual and melodic structures relate to those of the texts that surround them? Second, are these dramatic texts actually drama (assuming we can agree on what the word “drama” entails)? Were these texts intended to be enacted? If so, how by whom? If these can be viewed as dramas, as theatrical works of some kind, can they legitimately be seen also as liturgical dramas? How do these texts compare with others also judged to be liturgical dramas? Drama or not, how might these texts have been used within (or around) the liturgy? If they were not used liturgically, what might their intent have been?

12h00-12h45 Nils Holger Petersen (University of Copenhagen)
A Possible New Understanding of the so-called Liturgical Dramas in BnF ms. latin 1139

The idea (and notion) of “liturgical drama” as a liturgical medieval theatrical genre was developed in medieval liturgical scholarship since the mid-nineteenth century. It has since undergone severe criticism by scholars including not least C. Clifford Flanigan in the 1970s and 1980s, a criticism further developed in more recent scholarship (see Michael Norton’s recent Liturgical Drama and the Reimagining of Medieval Theater, 2017). In this paper, I propose to discuss those ceremonies from Paris, BnF, latin 1139, which have been described as liturgical dramas, in a new light. Inspired by Michal Kobialka’s This Is My Body (1999), I have recently attempted to understand liturgical enactments of biblical narratives in the context of changing understandings of the notion of a sacrament during the twelfth century.

During the first half of this century, the notion of a sacrament was narrowed from Augustine’s broad sign-theoretical approach, especially through Hugh of St Victor’s ecclesiologically oriented De sacramentis christiane fidei (1130s) and Peter Lombard’s particularly influential mid-century Sententiae, which contained his enumeration of (only) seven New Testament sacraments. This process of theological elaboration left a space open for liturgical ceremonies, which had previously been seen as sacramental (by Hugh: as sacraments of exercise), to be sacred while no longer sacramental, sacred in a freer way, outside the theological focus of the ceremonies which carried the heaviest theological weight, the sacraments.

Rather than searching for an alternative genre-designation for “liturgical drama” ceremonies, the idea, much inspired by other recent scholarship, is to understand them individually, although they clearly also came to form traditions. In this paper, I shall set out to interpret the “liturgical dramas” of the Paris, BnF, latin 1139, not as attempts at theatrical representation, but as “free” sacraments in the “old” Augustinian understanding, with a focus on three ceremonies, the Quem queritis ceremony (f. 53r), the Sponsus (f. 53r–55v), and the Ordo prophetarum (f. 55v–58r). These ceremonies will be seen as diverse attempts to function as sacraments in the “old” understanding, as signs, pointers to divine (Christian) truths by (more or less) new uses of sensory means, visual as well as auditory, including poetry.

Session 3 : Le répertoire du manuscrit latin 1139 au-delà de l’Aquitaine

présidée par Thomas F. Kelly (Harvard University)

14h00-14h45 Manuel Pedro Ferreira (Universidade Nova, Lisbonne)
Transmission and “Mouvance”: Iberian Witnesses

This paper will illustrate the problematics of “mouvance”, or variance in appropriation, in the transmission of two core Aquitanian pieces present in Paris, BnF, latin 1139: the troped epistle Gaudeamus nova cum laetitia, copied into different sources in both Catalonia (of which Vic 106 will be retained) and Portugal (Missal de Mateus), and the polyphonic Benedicamus Domino Catholicorum concio, a mensural version of which is found in the well-known Las Huelgas codex.

14h45-15h30  Hana Vlhová-Wörner (Department of Music History, Prague)
Mass Ordinary Chants from Aquitaine in Prague: a Complicated History

The presence of some chants recorded in ms. Paris, BnF, latin 1139 (and some other sources from Aquitaine) in the repertory from 14th-century Prague is rather unexpected and needs some clarification. French-Bohemian cultural connections are today considered as mainly an outcome of 14th-century political development, with the installation (in 1306) of the French-oriented Luxembourg dynasty on the Czech throne. However, knowledge of genuine French repertory, both from the North and Aquitaine, dates already to the early 13th-century, when the Prague chapter purchased a 12th-century manuscript with a rich repertory of ordinary chants and tropes, the so-called troper of the Prague Dean Vítus (Prague, Archive of the Metropolitan Chapter at St Vitus, ms. Cim 4). In this way, the Prague chapter came into possession of one of the richest collections of late trope repertory still preserved, which also includes a number of items characteristic of the Aquitanian singing tradition. For some chants (such as Sanctus Qui deus es vere), the Prague troper is the only source outside of Aquitaine, and the trope Agnus Cuius in Egypto is today known only from Paris, BnF, latin 1139 and two Prague sources (the Prague troper and its 14th-century copy).

It is very likely that the prime interest of the Prague clergy in the manuscript was drawn not to its repertory, but to its (late Lothringian) staff notation, which was to replace the German neumatic notation in Prague by the mid-13th-century. Besides genuine Aquitanian chants, the troper includes several, today uniquely preserved, pieces with rich ornamental melodic lines, characteristic of chants from Aquitaine; they were, however, obviously never incorporated into the official Prague liturgy and remained only as inscriptions in manuscripts preserved in the chapter library.

Session 4 : Tropes et versus

présidée par Pascale Bourgain (Centre Jean Mabillon, Paris)

15h45-16h30 Francesco Carapezza (Università degli studi di Palermo)
Le trope vernaculaire du Tu autem entre liturgie et « cantus gestualis »

Dans cette contribution nous allons proposer une nouvelle édition – texte et mélodie – du trope du Tu autem en langue vulgaire (incipit : « Be deu hoimais finir nostra razos »), inséré à l’intérieur de la partie la plus ancienne du ms. Paris, BnF, latin 1139 (f. 44r) et étudié surtout par des musicologues, en visant ses aspects rhétoriques et formels et en essayant de faire le point, à partir des études de J. Chailley (1948, 1960, 1982), sur ses relations supposées avec les vies de saints et la poésie épique des siècles suivants. Une autre question qui se pose est celle de son inclusion dans une série de Benedicamus domino, à l’écart des autres pièces vernaculaires, qui pourrait fournir en principe des données vis-à-vis son statut générique et sa fonction liturgique.

16h30-17h45 Adriana Camprubí Vinyals (Universitat Autònoma de Barcelona)
Complex Metric and Melodic Developments in the Versus of Paris BnF latin 1139. A Reflection on Formal Experimentation

The versus we find in the Paris, BnF, latin 1139 manuscript provide a fantastic means for studying the metrical forms developed in Aquitania at the end of the eleventh century. The concept of the “New Song“ designates a new kind of structure in the versus which can be identified through its metrical and melodic structures.

This paper offers a systematic and exhaustive analysis of these internal structures in order to reveal how these compositions engage in formal experimentation. This, in turn, gives us an insight into the poetic ingenuity of eleventh-century composers. The notion of variability (and not irregularity) enables us to see how composition involved a range of conscious processes that can uncover the fixed patterns which marked the first steps towards the new poetic formulae that would define future medieval lyric.

The formal features of the nova cantica use new methods for versification and these emerge from a moment when individual expression was becoming more and more sought after. The versus become a kind of metrical and melodic laboratory, a gauge that shows us how the nova cantica came to be.

Concert : “Nova gaudia“, ensemble Peregrina(direction Agnieszka Budzińska-Bennett)

20h église Saint-Séverin (2 rue des Prètres Saint-Séverin, 75005)

Entrée libre avec participation aux frais.

http://www.peregrina.ch

Jeudi 21 mars (fondation Calouste Gulbenkian — Paris)

Session 5 : La polyphonie dans le manuscrit latin 1139

présidée par Andreas Haug (Universität Würzburg)

9h-9h45 Catherine A. Bradley (University of Oslo)
Stirps Iesse florigeram in Context: Benedicamus Domino Polyphony in Aquitaine and The Origins of the Motet

This paper considers in detail one of the most significant and controversial compositions contained in Paris, BnF, latin 1139: the polyphonic Benedicamus versus in which the text Stirps Iesse florigeram is sung above a lower-voice quotation of a Benedicamus Domino plainchant melody, borrowed from the Responsory Stirps Iesse for the Nativity of the Virgin Mary. This composition has long attracted attention because it prefigures by more than one hundred years the characteristic typically considered to define the new thirteenth-century genre of the motet: the presentation of a syllabic upper-voice text above a plainchant tenor quotation. While scholars such as Ewald Jammers (1972) viewed Stirps Iesse florigeram as a motet avant la lettre, and Hans Tischler included a transcription of this piece at the beginning of his 1985 edition of The Earliest Motets (To ca. 1270), others—including Sarah Fuller—have emphasized significant conceptual and genetic differences between Stirps Iesse florigeram and later, genuine motets.

This paper seeks to re-engage with the complex generic, compositional, and notational circumstances of Stirps Iesse florigeram. I consider this unusual piece in the broader context of Aquitanian Benedicamus Domino compositions, examining in detail its single surviving concordance in Paris, BnF, latin 3549, as well as comparing it with another piece in this latter source, Benedicamus DominoHumane proles, the only other extant work in the Aquitanian repertoire that presents syllabic text above a pre-existing plainchant melody. Offering a re-consideration of the relationship of Stirps Iesse florigeram to thirteenth-century motets, this paper traces broader continuities and connections in polyphonic Benedicamus Domino traditions in apparently disparate contexts.

9h45-10h30 Agnieszka Budzińska-Bennett (Bâle)
Organa leticie revisited (Paris, latin 1139, fol. 59v)

The long-discussed case of Organa leticie (1139b, f. 59v) posits various problems. The first one concerns the question what parts belong to this piece and the opinions differ greatly as far as the entries between f. 59v and 60v are concerned. While some researchers (Raillard, Handschin and Arlt) read it as a piece with two textual units – Organa and Dei benediction –, both the inventories of St. Martial manuscripts by Spanke and Fuller, followed by the unpublished text edition by Björkvall, list them as two separate pieces. Further, Barclay favouring the first option, considers the following Benedicamus Domino on f. 60v as belonging to that piece.

The second important question is whether this piece is monophonic or polyphonic. While Handschin, Spanke, Stäblein, Barclay and Thomann are in the favour of it being a two-part piece with unwritten lower voice, Fuller considers it a doubtful polyphonic work and Gillingham published it as a monophonic piece. The survey of suggested solutions of the published polyphonic renditions (Stäblein, Barclay, Thomann) makes the matter even more complicated. Three different sources for the hypothetical lower voice have been suggested (with full or partial transcriptions): Benedicamus flos filius (used with letter notation in the famous case of Stirps Jesse), its version Benedicamus benigno voto and the untroped Benedicamus, all three to be found on f. 60v, in closest proximity to Organa leticie. These transcriptions, however, do not offer a satisfactory solution neither for the musicologist nor for the performer.

In this presentation, I would like to argue anew that the piece belongs to early Aquitanian polyphonic Benedicamus-tropes based on unwritten flos filius melody, offering yet another solution that matches in satisfactory way the existing and the hypothetical voice. It emphasizes on the euphonic qualities of the text of both voices and respects the overall structure of the piece as well as the coherent dynamic development of the composition. This reconstruction is based both on the philological analysis and on the interiorized musical conventions of the singers specializing in this repertoire (including myself) that served as an epistemological tool in the decision-making process. This version will be presented in the aural form as an example from yet unreleased new recording the repertoire of ms. Paris, BnF, latin 1139 Nova gaudia by ensemble Peregrina (Glossa/Schola Cantorum Basiliensis edition, forthcoming in 2019).

Session 6 : Calame et pinceau

présidée par David Ganz

10h45-11h15 Laura Albiero (IRHT, Paris) et Maria Gurrado (IRHT, Paris)
Écrire à Saint-Martial : le cas des manuscrits liturgiques

Notre communication aura pour objet l’examen paléographique des écritures utilisées dans les manuscrits liturgiques de Saint-Martial de Limoges, et en particulier des diverses mains qui ont contribué à la copie des textes. Les livres liturgiques constituent non seulement un ensemble cohérent du point de vue de la préparation, de l’usage et de la destination des volumes, mais aussi un support extrêmement fiable pour la datation des sources, qui s’appuie sur des éléments liturgiques, paléographiques et décoratifs. Les résultats de cette enquête, limitée au XIe siècle, constitueront le point de départ d’une réflexion sur les pratiques de l’écrit et la tradition des scriptoria limousins.

11h15-12h00 Maria Alessandra Bilotta (Universidade Nova, Lisbonne)
Sur les routes de pèlerinage : l’illustration des manuscrits dans le contexte des réseaux monastiques du Midi de la France (XIIe-XIIIe siècles)

Interpréter le répertoire aquitain

14h30-15h30 Katarina Livljanić, Marc Mauillon et les étudiants du MIMA (Master d’interprétation des musiques anciennes, Université Paris-Sorbonne)
Présentation du travail sur le répertoire du manuscrit latin 1139
15h45-17h15 Table ronde organisée et animée par Guy Lobrichon (Université d’Avignon) Avec la participation de Sébastien Fray (Université de Saint-Étienne), Thomas F. Kelly (Harvard University), Alain Rauwel (CeSor/EHESS, Paris), Daniel Russo (Université de Bourgogne) et Éric Sparhubert (Université de Limoges, CRIHAM / CESCM)

Comité scientifique

  • Maria Alessandra Bilotta (IEM-FCSH/NOVA, Lisbonne)
  • Océane Boudeau (CESEM-FCSH/NOVA, Lisbonne ; EPHE/SAPRAT, Paris)
  • François Bougart (CNRS, IRHT, Paris)
  • Pascale Bourgain (Centre Jean Mabillon/École nationale des chartes, Paris)
  • Christelle Cazaux-Kowalski (FHNW / Musik Akademie Basel, Schola Cantorum Basiliensis)
  • Christelle Chaillou (CNRS, CESCM, Poitiers)
  • Marie-Noël Colette (EPHE/SAPRAT, Paris)
  • Gilbert Dahan (EPHE/LEM, Paris)
  • Charlotte Denoël (Centre Jean Mabillon/École nationale des chartes, Paris)
  • Manuel Pedro Ferreira (CESEM-FCSH/NOVA, Lisbonne)
  • Andreas Haug (Universität Würzburg)
  • Katarina Livljanić (Université Paris-Sorbonne, IReMus)
  • Guy Lobrichon (CIHAM UMR 5648 – Université d’Avignon et des Pays de Vaucluse)
  • Christian Meyer (CNRS, CESR, Tours)
  • Susan Rankin (University of Cambridge)
  • Cécile Reynaud (EPHE/SAPRAT, Paris)
  • Anne-Zoé Rillon-Marne (UCO, Angers ; CESCM, Poitiers ; IReMus)

Institutions partenaires

  • LabEx Histoire et anthropologie des savoirs, des techniques et des croyances (HASTEC)
  • Bibliothèque nationale de France
  • Institut de recherche et d’histoire des textes (IRHT)
  • Calouste Gulbekian
  • Centre Jean Mabillon
  • FCSG
  • Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical (CESEM-FCSH/NOVA)
  • Fundação para a Ciência e a Tecnologia (FCT)
  • Savoirs et Pratiques du Moyen Âge au XIXe siècle(Saprat/EPHE)
  • Institut de Recherche en Musicologie (IReMus)
  • Centre européen de recherche sur les communautés, congrégations et ordres religieux (CERCOR)
  • Centre de recherche interdisciplinaire en histoire, histoire de l’art et musicologie (CRIHAM)
  • Centre d’études supérieures de civilisation médiévale (CESCM)
  • Université catholique de l’Ouest (UCO)

Informations pratiques

Le colloque aura lieu :

  • Mardi 19 mars à la Bibliothèque nationale de France (58, rue de Richelieu, 75002 Paris), salle de conférences. Sur inscription, nombre de places limité.
  • Mercredi 20 mars à l’Institut de Recherche et d’Histoire des Textes (40, avenue d’Iéna, 75116 Paris), salle Jeanne Vielliard. Entrée libre.
  • Jeudi 21 mars à la Fondation Calouste Gulbenkian – Délégation en France (39, bd de La Tour-Maubourg, 75007 Paris). Entrée libre.

Contact

Informations et inscription pour le 19/03 : info@colloque1139.fr

Comité d’organisation

  • Océane Boudeau (CESEM-FCSH/NOVA, Lisbonne ; EPHE/SAPRAT, Paris)
  • Anne-Zoé Rillon-Marne (UCO, Angers ; CESCM, Poitiers ; IReMus)
  • Charlotte Denoël (Centre Jean Mabillon/École nationale des Chartes, Paris)
  • Cécile Reynaud (EPHE/SAPRAT, Paris)

Hommage à Jacques Offenbach (1819 – 1880)

À l’occasion du bicentenaire de la naissance de Jacques Offenbach, le département de la Musique convie le public à une présentation de documents prestigieux tirés de ses collections. Seront notamment montrés les manuscrits des Contes d’Hoffmann, dernier ouvrage du compositeur, qui ne sera créé qu’après sa mort, ainsi que du Papillon, son unique ballet, chorégraphié par la célèbre danseuse de l’Opéra de Paris, icône du romantisme, Marie Taglioni.

Cette présentation sera animée par Jean-Claude Yon, professeur à l’Université de Saint-Quentin en Yvelines et directeur d’études cumulant à l’École Pratique des Hautes Etudes (EPHE). Jean-Claude Yon est l’auteur notamment d’une biographie d’Offenbach publiée en 2000 aux éditions Gallimard, et vient tout juste de faire paraître M. Offenbach nous écrit. Lettres au Figaro et autres propos (Actes Sud / Palazzetto Bru Zane).

Informations pratiques

La manifestation se déroulera le jeudi 21 mars 2019 dans la salle de lecture du département de la Musique, 2 rue Louvois, 75002 PARIS de 18h à 19h. Elle est ouverte à tous, titulaires ou non d’une carte de lecteur de la BnF.

L’entrée est libre dans la limite des places disponibles.

Informations : musique@bnf.fr

VERSPERA : de la numérisation à la modélisation des plans de Versailles de l’Ancien

Reconstitution de la petite galerie de Mignard extraite du film réalisé par les étudiants de la licence professionnelle « Métiers du numérique – Patrimoine, visualisation et modélisation 3D » de l’université de Cergy- Pontoise, encadrés par Nicolas Priniotakis et Michel Jordan.

La prochaine séance des Lundis numériques de l’Institut national d’histoire de l’art sera consacrée à la présentation du projet :
VERSPERA : de la numérisation à la modélisation des plans de Versailles de l’Ancien

Le projet de recherche VERSPERA, dirigé par le Centre de recherche du château de Versailles et porté par la Fondation des Sciences du Patrimoine, vise à rendre publics les plans du domaine de Versailles sous l’Ancien Régime conservés aux Archives nationales (Paris), à la Bibliothèque nationale de France et à l’Établissement public du château, du musée et du domaine national de Versailles et à en restituer certains espaces grâce à la modélisation 3D élaborée par le laboratoire Équipes Traitement de l’Information et Systèmes de l’université de Cergy-Pontoise (ETIS).

Ce projet répond à trois objectifs : préserver des fonds fragiles et difficilement accessibles, en faciliter l’accès via Internet à la communauté internationale scientifique interdisciplinaire et permettre, grâce à la modélisation, une réflexion sur l’utilisation qui pouvait être faite d’une résidence royale à l’époque moderne.

Intervenants

  • Corinne Le Bitouzé (BnF)
  • Michel Jordan (université Paris-Seine, université de Cergy-Pontoise, ENSEA, CNRS)
  • Pierre Jugie (Archives nationales)
  • Mathieu da Vinha (Centre de recherche du château de Versailles, chef du projet VERSPERA)

Informations pratiques

  • 11 mars 2019 – 18h-20h
  • Galerie Colbert, salle Giorgio Vasari
  • Institut national d’histoire de l’art
  • 2, rue Vivienne ou 6 rue des Petits Champs, 75002 Paris
  • Entrée libre
Plateau de prise de vue mis en place pour les plans de très grand format, avec un appareillage prototype.

À propos des Lundis numériques

L’Institut national de l’histoire de l’art effectue depuis plusieurs années une veille active dans le domaine des humanités numériques avec un accent porté sur ce qui touche au domaine visuel. De nombreux contacts et échanges sont régulièrement établis entre les différentes composantes de l’établissement et diverses équipes sur des problématiques et des projets concernant les enjeux, les représentations, les aspects techniques ou les questions juridiques liées à l’histoire de l’art et à l’image.

« Culture près de chez vous » : Deux pièces de la BnF à Châteauneuf-sur-Loire au printemps 2019

Dans le cadre du plan « Culture près de chez vous » du ministère de la Culture, la Bibliothèque nationale de France prête deux pièces de ses collections au musée de la marine de Loire de Châteauneuf-sur-Loire. Une chaîne d’entrave d’esclaves du XVIIIe siècle ainsi que deux tomes de De la traite et de l’esclavage des noirs et des blancs, par un ami des hommes de toutes les couleurs de l’Abbé Grégoire seront exposés dans le parcours permanent du musée, du 1er mars au 1er septembre 2019.

Chaîne d’entrave d’esclave (carcan négrier), XVIIIe siècle, fer forgé. BnF, Arsenal

Des documents patrimoniaux relatifs à la mémoire de l’esclavage et de son abolition

La BnF possède dans ses collections, à la Bibliothèque de l’Arsenal, un ensemble très important relatif à la mémoire de la traite, de l’esclavage et de leurs abolitions. Cet ensemble est en grande partie composé de documents provenant de l’abbé Henri Grégoire (1750-1831). Célèbre pour son activité politique pendant la Révolution Française, évêque constitutionnel du Loir-et-Cher, il fut député aux États généraux de 1789 et membre de plusieurs assemblées révolutionnaires. Il fut surtout l’un des premiers à œuvrer pour l’abolition de l’esclavage. Aimé Césaire a pu le qualifier de « premier militant anti-colonialiste » et de « premier réfutateur du racisme ». A sa mort il a légué à la Bibliothèque de l’Arsenal sa collection d’ouvrages sur la traite, l’esclavage, les colonies et le combat abolitionniste dont il fut le promoteur.

Le fonds Abbé Grégoire de la BnF, Bibliothèque de l’Arsenal comprend environ un millier de livres et de brochures qui traitent principalement de l’esclavage et de sa première abolition dans les colonies françaises en février 1794 (rétabli en 1802, l’esclavage sera définitivement aboli en France en avril 1848). Il comporte entre autres des livres écrits et publiés par l’Abbé Grégoire lui-même, à l’image de son texte de combat : De la traite et de l’esclavage des noirs et des blancs, par un ami des hommes de toutes les couleurs en 1815. En 1814, la France signe avec l’Angleterre un traité lui permettant de poursuivre cette activité coupable. En cette circonstance, l’abbé Grégoire proteste publiquement contre la traite et l’esclavage, entretenus par la cupidité des colons français et le silence complice des hommes de lettres. Au fil du temps, le Fonds Abbé Grégoire de l’Arsenal a pu s’enrichir d’objets emblématiques du combat en faveur de cette abolition, montrant la dimension criminelle et contraire aux droits de l’Homme de la traite. C’est à cette fin que la chaîne d’entrave d’esclave est entrée dans les collections. Hippolyte Carnot tenait cet objet de l’ancien secrétaire de la Société abolitionniste. Il en fit don au milieu du XIXe siècle à l’Arsenal. Cet objet rare, témoin muet de la souffrance des hommes, a ainsi trouvé au sein du fonds de l’Abbé Grégoire conservé par la BnF, toute sa place et tout son sens dans un lieu emblématique de la pensée des Lumières et de la Révolution. Ce livre et cet objet méritent aujourd’hui d’être redécouverts par un public élargi. Ils sont la preuve que le combat contre la traite et l’esclavage sont aussi anciens que la République.

39 pièces de la BnF pour le plan « Culture près de chez vous »

Le livre de l’Abbé Grégoire et la chaîne d’entrave qui seront exposés au musée de la marine de Loire font partie de la liste des 39 pièces que la BnF propose à l’itinérance dans le cadre du plan « Culture près de chez vous ». Elles figurent dans le Catalogue des désirs du ministère de la Culture, qui rassemble une sélection de près de 500 œuvres iconiques issues des collections nationales et destinées à circuler en France. Les 39 documents patrimoniaux choisis par la BnF dans ce cadre reflètent la diversité et la richesse de ses collections : la sélection comprend des pièces exceptionnelles, de l’Antiquité grecque et gallo-romaine au Moyen âge jusqu’aux époques moderne et contemporaine. Des manuscrits et livres rares et précieux de Jean-Jacques Rousseau à Charles Fourier puis Léopold Sedar Senghor, Aimé Césaire ou Edouard Glissant ; des objets – médaillons, coupes, vase… – de Ligier Richier, Jean Court, David d’Angers ; des estampes et photographies de Félix Nadar, Pablo Picasso… Sans oublier des cartes exceptionnelles, imprimées ou manuscrites permettant la mise en valeur des territoires ; des documents juridiques témoignant de l’histoire des luttes contre les discriminations raciales ou religieuses. Une photographie de Gérard Philipe, la « robe fétiche » d’Edith Piaf, un manuscrit autographe de Charles Gounod ou l’enregistrement du Ring de Wagner, permettent d’évoquer les arts du spectacle et plus largement la culture dans ses liens avec l’histoire du pays.

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