[JE] Vie théâtrale et vie artistique dans la France de la Renaissance (1480-1610)
Argument
Les textes et les documents français du XVIe siècle
témoignent d’une intense activité théâtrale. Non seulement ils
constituent une source capitale pour l’étude de la tradition médiévale
(la grande majorité des farces est par exemple conservée dans des écrits
du XVIe siècle), mais ils révèlent plusieurs
expérimentations à la croisée d’influences européennes : création d’un
théâtre à l’antique, développement de formes d’inspiration italienne,
initiatives commerciales, évolution du statut du comédien, etc.
Or cette vie théâtrale entretient des liens étroits avec de nombreuses
oeuvres artistiques contemporaines. Comme l’ont montré Émile Mâle et les
travaux parfois opposés qu’il a suscités, représentations théâtrales et
arts visuels s’influencent réciproquement ; l’installation des
comédiens italiens donne naissance au genre du portrait d’acteurs et
introduit comme ailleurs en Europe de nouveaux motifs décoratifs.
À l’occasion de la publication de l’ouvrage Le théâtre à Paris au XVIe siècle de Guy-Michel Leproux (Institut d’histoire de Paris, 2017) et de la présentation de l’exposition Pathelin, Cléopâtre, Arlequin : le théâtre dans la France de la Renaissance
(musée national de la Renaissance, château d’Écouen, 17 octobre 2018 –
29 janvier 2019), cette après-midi d’étude propose donc de faire
dialoguer les approches littéraires, historiques et esthétiques. Cela
permettrait non seulement de mieux comprendre le langage dramatique
renaissant et les représentations artistiques qui y sont associées, mais
aussi d’envisager le fonctionnement proprement « intermédiatique » du
phénomène théâtral et d’explorer ses processus de création et
d’interprétation.
L’après-midi d’étude sera suivie de la représentation dans le Grand Auditorium de Cléopâtre captive (1553) d’Étienne Jodelle, compagnie Oghma, mise en scène Charles di Meglio.
Programme
Ouverture
14h Michel Hochmann, directeur d’études, École Pratique des Hautes Études
Les portraits de comédiens à Venise dans la première moitié du XVIe siècle
Échanges
14h45 Olivier Halévy, maître de conférences, Université Paris 3 – Sorbonne nouvelle
Invention dramatique et invention graphique : les gravures d’Arlequin du Recueil Fossard
Échanges
15h30 Guy-Michel Leproux, directeur d’études, École Pratique des Hautes Études
Les tableaux de comédiens produits à Paris dans la seconde moitié du XVIe siècle
16h15 Astrid Castres, post-doctorante du LabEx Hastec (centre Jean-Mabillon)
« En ce temps-là, les comédiens louoient des habits à la friperie ;
ils étoient vêtus infâmement, et ne savoient ce qu’ils faisoient » : les
costumes de théâtre et le commerce de vêtements à Paris au XVIe siècle
Échanges
16h45 Nina Hugot, agrégée de lettres modernes, doctorante
Cette après-midi d étude est suivie d’une représentation théâtrale
Cléopâtre Captive d’Etienne Jodelle à 18h30-20h (Grand auditorium)
Spectacle Cléopâtre Captive d’Étienne Jodelle (1553)
La Bibliothèque nationale de France et le Musée national de la
Renaissance à Ecouen rendent hommage à Etienne Jodelle, auteur salué
comme le restaurateur du théâtre antique en France, à travers le
spectacle Cléopâtre captive, création de la Compagnie Oghma.
Représentée à Paris en février 1553 devant le roi Henri II, Cléopâtre Captive est la première tragédie à l’antique écrite en français. Elle met en scène les dernières heures de la reine Cléopâtre.
Alexandrie, après la mort de Marc-Antoine défait par Octavien (le
futur empereur Auguste). L’Ombre d’Antoine vient rendre visite à
Cléopâtre pour la pousser au suicide afin d’empêcher qu’elle ne soit
faite prisonnière à Rome et pour que les deux amants soient réunis dans
la mort.
Par la Compagnie Oghma, fondée en 2006 par Charles Di Meglio.
Avec Julia de Gasquet, Ulysse Robin, Manuel Weber, Christine
Narovitch, Florence Beillacou, Elsa Dupuy, Romaric Olarte, Charles Di
Meglio
Marie-Françoise Bloch : création musicale et lirone
Olivier Halévy : assistant à la dramaturgie
Timothée Mouton : assistant de production
Lauren Allen : stage management
Ivan Kamenarovic : assistant à la mise en scène
Charles Di Meglio : costumes et mise en scène
Durée : 1h30
Création par la Compagnie Oghma co-produite
avec la BnF et le Musée national de la Renaissance à Ecouen et avec le
soutien du Conseil départemental de la Dordogne et de la ville
d’Auriac-du-Périgord.
Spectacle proposé en clôture de la journée d’étude, Vie théâtrale et vie artistique dans la France de la Renaissance (1480-1610).
Comité d’organisation
Muriel Barbier, conservateur du patrimoine, musée national de la Renaissance-château d’Écouen ; Olivier Halévy, maître de conférences, Université Paris 3 – Sorbonne nouvelle ; Guy-Michel Leproux, directeur d’études, École Pratique des Hautes Études.
Comité scientifique
Le comité d’organisation ainsi que Thierry Crépin-Leblond, directeur du musée national de la Renaissance-château d’Écouen et Darwin Smith, directeur de recherche, CNRS (Lamop).
Informations pratiques
- Où ? Paris, Bibliothèque nationale de France, site François-Mitterrand, Salle 70
- Quai François-Mauriac – Paris 13e
- Adresse et transports – site François-Mitterrand
- Plan d’accès au site François-Mitterrand
- Quand ? 22 novembre 2018, 14h-17h30
- Comment ? Entrée libre
OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Olivier Jacquot (2 octobre 2018). [JE] Vie théâtrale et vie artistique dans la France de la Renaissance (1480-1610). Carnet de recherche. Consulté le 15 septembre 2024 à l’adresse https://doi.org/10.58079/m3en